Ako sa postaviť, aby ste urobili krásnu fotku. Ako správne pózovať pri fotení. Ako sa naučiť fotiť krásne fotky

Tento článok je určený predovšetkým tým, ktorí prvýkrát prišli na stránku s túžbou naučiť sa fotografovať. Bude slúžiť ako sprievodca zvyškom materiálov stránky, ktorému by ste mali venovať pozornosť, ak sa náhle rozhodnete „upgradovať“ svoje fotografické zručnosti.

Predtým, ako sa naučíte fotografovať, musíte sa sami rozhodnúť - prečo to potrebujem a ako hlboko som pripravený sa do toho ponoriť? Pravdepodobne každý videl podobnú karikatúru schémy ľudskej evolúcie:

Obrázok z internetu

Niekedy tento obrázok robí čiaru medzi fotografom s mobilným telefónom a fotografom so statívom a nápisom „niektorí ľudia by sa tu mali zastaviť“.

Článok, ktorý práve čítate, existuje od roku 2008 a každých pár rokov je dôkladne upravovaný v súlade s aktuálnymi trendmi a trendmi v oblasti fotografie – amatérskej aj profesionálnej. Za 10 rokov svojej existencie tento článok zmenil obsah takmer o 100%! Je to spôsobené tým, že dnes žijeme v prelomovom období, kedy sa fotografia zmenila z oblasti profesionálov a nadšencov na univerzálne hobby. A to ani nie hobby, ale neoddeliteľná súčasť každodenného života. Asi už tušíte, že hovoríme o fotení mobilom. Na jednej strane je to veľmi cool, no na druhej... Fotografia pre svoju masovú príťažlivosť prestáva byť umením. Každý deň sa na internet nahrajú milióny (ak nie miliardy) rovnakých fotografií s kvetmi, mačkami, taniermi s jedlom, selfie a inými nezmyslami a napodiv si toto všetko nájde svojho diváka – „hviezdy Instagramu“ získavajú milióny označení páči sa mi pre rozmazané fotografie ako „ja a moja mačka“. Jednoducho preto, že ich fotografie sú zrozumiteľné a blízke väčšine. Fotografie uznávaných majstrov majú medzi širokou verejnosťou oveľa nižšie hodnotenie – nerozumie im. Je to asi to isté, ako porovnávať dva druhy hudby – pop a povedzme jazz.

Vráťme sa ešte raz k otázke – prečo sa chceš učiť fotografovať? Ak to robíte len preto, že je to „módne“ alebo „prestížne“ – netrápte sa. Táto móda čoskoro pominie. Ak sa naozaj chcete „povzniesť nad zhon a zhon“, tento článok je pre vás!

Trochu nudná teória

V prvom rade stojí za zmienku, že fotografia pozostáva z dvoch neoddeliteľne spojených častí – kreatívnej a technickej.

Kreatívna časť pochádza z vašej predstavivosti a vízie pozemku. Jeho pochopenie prichádza so skúsenosťami. Dá sa to považovať aj za fotografické šťastie – čím skúsenejší fotograf, tým častejšie má „šťastie“ na objekt a podmienky snímania. Keď som začal svoju tvorivú cestu, pozrel som si diela pokročilých autorov na photosight.ru a vnímal som ich ako nejaké kúzlo. Nedávno som si prezrel zoznam vybraných diel a uvedomil som si, že v nich nie je žiadna mágia, len veľa skúseností a poriadna dávka šťastia :)

Technickou časťou je postupnosť stláčania tlačidiel, výber režimu, nastavenie parametrov snímania za účelom realizácie kreatívneho nápadu. Pomer môže byť odlišný od kreatívnej a technickej stránky a závisí len od vášho rozhodnutia - akým fotoaparátom budete fotiť, v akom režime (auto alebo), v akom formáte (), budete to robiť neskôr alebo to necháte tak ?

Naučiť sa fotografovať znamená naučiť sa kombinovať kreatívnu a technickú časť v optimálnom pomere. Vôbec nie je potrebné všetko fotiť v manuálnom režime (to necháme na prívržencov „starej školy“), stačí poznať vlastnosti svojho fotoaparátu a vedieť ich používať v súlade s podmienkami snímania. . Keď vidíme krásny obraz, nie je pre nás absolútne žiadny rozdiel, ako umelec držal štetec, ako miešal farby alebo aký vysoký bol jeho stojan. Vo fotografii je to rovnaké. Hlavná vec je výsledok a ako bol získaný, je pre diváka úplne ľahostajný.

Aký fotoaparát je najlepšie kúpiť na učenie sa fotografie?

Ak sa naozaj chcete naučiť fotografovať, potrebujete fotoaparát, nie smartfón. Je veľmi žiaduce, aby tento fotoaparát mal vymeniteľné šošovky. Smartfóny sú koncepčne navrhnuté na automatické snímanie, aj keď majú nejaké manuálne nastavenia. Keď sa pokúšate naučiť fotografovať pomocou smartfónu, veľmi rýchlo si uvedomíte, že ste narazili na strop - na ďalší vývoj nie je dostatok fotografických možností. Kreatívne možnosti akéhokoľvek fotoaparátu s vymeniteľnými objektívmi sú prakticky neobmedzené.

Aby ste sa naučili fotografovať, nie je vôbec potrebné kupovať najmodernejšie a najdrahšie vybavenie. V dnešnej dobe sa amatérska technika natoľko rozvinula, že uspokojuje požiadavky nielen amatérov, ale aj pokročilých fotografov.

Teraz o samotných fotoaparátoch (presnejšie o „mŕtvolách“). Naháňať sa za najnovšími modelmi nemá zmysel. Sú drahé a zvyčajne nemajú žiadne veľké výhody oproti fotoaparátom predchádzajúceho modelu. Jediné, čo môže rozumného človeka povzbudiť k preplateniu novosti, sú radikálne aktualizácie, napríklad matica novej generácie. Vo väčšine ostatných prípadov majú inovácie vo fotografii veľmi nepriamy vzťah. Zvýšil sa napríklad počet zaostrovacích senzorov o 5 %, pribudlo Wi-Fi ovládanie, GPS senzor, dotykový displej s ultra vysokým rozlíšením. Priplácať si za takéto inovácie o 20 % v porovnaní s predchádzajúcim modelom nemá zmysel. Nenabádam vás, aby ste si kupovali „staré veci“, ale odporúčam vám triezvejšie pristupovať k výberu medzi novým produktom a fotoaparátom predchádzajúcej generácie. Ceny za nové produkty môžu byť neprimerane vysoké, zatiaľ čo počet skutočne užitočných inovácií nemusí byť taký veľký.

Predstavujeme základné funkcie fotoaparátu

Je vhodné obrniť sa trpezlivosťou a preštudovať si návod k fotoaparátu. Žiaľ, nie je to vždy napísané jednoducho a zrozumiteľne, to však nezbavuje potreby študovať umiestnenie a účel hlavných ovládacích prvkov. Spravidla nie je toľko ovládacích prvkov - volič režimov, jedno alebo dve kolieska na nastavenie parametrov, niekoľko funkčných tlačidiel, ovládače zoomu, automatické zaostrovanie a tlačidlo spúšte, aby ste mohli konfigurovať také veci, ako je štýl obrázka. To všetko prichádza so skúsenosťami, no postupom času by pre vás v menu fotoaparátu nemala byť ani jedna nepochopiteľná položka.

Zoznámenie sa s výstavou

Nastal čas vziať fotoaparát a pokúsiť sa s ním niečo zobraziť. Najprv zapnite automatický režim a skúste v ňom fotografovať. Vo väčšine prípadov bude výsledok celkom normálny, ale niekedy sa fotografie z nejakého dôvodu ukážu ako príliš svetlé alebo naopak príliš tmavé.

Je čas zoznámiť sa s takou vecou, ​​akou je. Expozícia je celkový svetelný tok, ktorý matica zachytila ​​počas činnosti uzávierky. Čím vyššia je úroveň expozície, tým je fotografia jasnejšia. Fotografie, ktoré sú príliš svetlé, sa nazývajú preexponované a fotografie, ktoré sú príliš tmavé, sa nazývajú podexponované. Úroveň expozície môžete upraviť manuálne, ale v automatickom režime to nie je možné. Aby ste mohli „zosvetliť alebo znížiť“, musíte prejsť do režimu P (programovaná expozícia).

Režim programovanej expozície

Toto je najjednoduchší „kreatívny“ režim, ktorý kombinuje jednoduchosť automatického režimu a zároveň vám umožňuje zaviesť opravy do prevádzky stroja - aby boli fotografie násilne svetlejšie alebo tmavšie. Robí sa to pomocou kompenzácie expozície. Kompenzácia expozície sa zvyčajne používa, keď scéne dominujú svetlé alebo tmavé objekty. Automatika funguje tak, že sa snaží dostať priemernú úroveň expozície obrazu na 18 % sivého tónu (tzv. „sivá karta“). Upozorňujeme, že keď do záberu zoberieme väčšiu časť svetlej oblohy, zem sa na fotografii javí ako tmavšia. A naopak, do záberu zaberáme viac zeme – obloha sa rozjasní, niekedy aj zbelie. Kompenzácia expozície pomáha kompenzovať tiene a svetlá prekračujúce hranice absolútnej čiernej a absolútnej bielej.

Dokonca aj v režime programovej expozície môžete nastaviť vyváženie bielej a ovládať blesk. Tento režim je pohodlný, pretože vyžaduje minimálne technické znalosti, no zároveň dokáže poskytnúť oveľa lepšie výsledky ako plne automatický režim.

Čo je to vytrvalosť?

Bez ohľadu na to, aké dobré a pohodlné je to, bohužiaľ, nie vždy nám umožňuje dosiahnuť výsledok, ktorý sme očakávali. Pozoruhodným príkladom je snímanie pohybujúcich sa objektov. Skúste ísť von a natáčať okoloidúce autá. Počas jasného slnečného dňa to s najväčšou pravdepodobnosťou bude fungovať, ale akonáhle slnko zájde za mrak, autá budú mierne rozmazané. Navyše, čím menej svetla, tým silnejšie bude toto rozmazanie. Prečo sa to deje?

Fotografia sa exponuje pri otvorení uzávierky. Ak sa do záberu dostanú rýchlo sa pohybujúce objekty, počas otvorenia uzávierky sa stihnú pohnúť a na fotografii sa zdajú byť mierne rozmazané. Čas, na ktorý sa uzávierka otvorí, sa nazýva výdrž.

Rýchlosť uzávierky vám umožňuje dosiahnuť efekt „zamrznutého pohybu“ (príklad nižšie), alebo naopak, rozmazanie pohybujúcich sa objektov.

Rýchlosť uzávierky sa zobrazuje ako jednotka delená číslom, napríklad 1/500 – to znamená, že uzávierka sa otvorí na 1/500 sekundy. Ide o dostatočne vysokú rýchlosť uzávierky, pri ktorej budú na fotografii zreteľne jazdiace autá a kráčajúci chodci. Čím kratšia je rýchlosť uzávierky, tým rýchlejší pohyb môže byť zmrazený.

Ak zvýšite rýchlosť uzávierky, povedzme, na 1/125 sekundy, chodci zostanú stále jasní, ale autá budú výrazne rozmazané, ak je rýchlosť uzávierky 1/50 alebo dlhšia, zvyšuje sa riziko rozmazania fotografií fotografovi sa trasú ruky a odporúča sa upevniť fotoaparát na statív alebo použiť stabilizátor obrazu (ak je k dispozícii).

Nočné fotografie sú snímané s veľmi dlhými expozíciami niekoľkých sekúnd a dokonca minút. Tu sa to už bez statívu nezaobíde.

Aby bolo možné uzamknúť rýchlosť uzávierky, fotoaparát má režim priority uzávierky. Označuje sa ako TV alebo S. Okrem pevnej rýchlosti uzávierky umožňuje použiť aj kompenzáciu expozície Rýchlosť uzávierky má priamy vplyv na úroveň expozície – čím je rýchlosť uzávierky dlhšia, tým je fotografia jasnejšia.

Čo je to bránica?

Ďalší režim, ktorý môže byť užitočný, je režim priority clony.

Membrána- toto je „zrenica“ šošovky, otvor s premenlivým priemerom. Čím užší je tento otvor membrány, tým väčší DOF- hĺbka ostro zobrazeného priestoru Clona sa označuje bezrozmerným číslom z radu 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 atď. V moderných fotoaparátoch môžete zvoliť stredné hodnoty, napríklad 3,5, 7,1, 13 atď.

Čím väčšie clonové číslo, tým väčšia hĺbka ostrosti. Veľká hĺbka ostrosti je dôležitá, keď potrebujete mať všetko ostré – popredie aj pozadie. Krajiny sa zvyčajne snímajú s clonou 8 alebo väčšou.

Typickým príkladom fotografie s veľkou hĺbkou ostrosti je zóna ostrosti od trávy pod nohami až po nekonečno.

Zmyslom malej hĺbky ostrosti je zamerať pozornosť diváka na objekt a rozmazať všetky objekty v pozadí. Táto technika sa bežne používa v. Ak chcete rozmazať pozadie na portréte, otvorte clonu na 2,8, 2, niekedy aj 1,4. V tejto fáze prichádzame k pochopeniu, že kitový objektív 18-55 mm obmedzuje naše tvorivé možnosti, keďže pri „portrétnej“ ohniskovej vzdialenosti 55 mm nebude možné otvoriť clonu širšiu ako 5,6 – začíname uvažovať o rýchlom náplni (napríklad 50 mm 1,4), aby ste dosiahli takýto výsledok:

Plytké DOF je skvelý spôsob, ako presunúť pozornosť diváka z farebného pozadia na hlavný objekt.

Ak chcete ovládať clonu, musíte prepnúť ovládací volič do polohy režimu priority clony (AV alebo A). V tomto prípade zariadeniu poviete, s akou clonou chcete fotiť, a ono si všetky ostatné parametre vyberie samo. Kompenzácia expozície je dostupná aj v režime priority clony.

Clona má opačný vplyv na úroveň expozície – čím je clonové číslo väčšie, tým je obrázok tmavší (privretá zrenička prepúšťa menej svetla ako otvorená).

Čo je citlivosť ISO?

Určite ste si všimli, že na fotografiách sa niekedy vyskytuje vlnenie, zrno alebo, ako sa tomu tiež hovorí, digitálny šum. Šum je výrazný najmä na fotografiách zhotovených pri zlom osvetlení. Prítomnosť/neprítomnosť vlnenia na fotografiách je určená nasledujúcim parametrom: Citlivosť ISO. Toto je stupeň citlivosti matrice na svetlo. Označuje sa bezrozmernými jednotkami - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 atď.

Pri fotení s minimálnou citlivosťou (napríklad ISO 100) je kvalita obrazu najlepšia, ale musíte fotiť s dlhším časom uzávierky. Pri dobrom osvetlení, napríklad vonku cez deň, to nie je problém. Ale ak pôjdeme do miestnosti, v ktorej je oveľa menej svetla, tak už nebude možné fotiť na minimálnu citlivosť - rýchlosť uzávierky bude napríklad 1/5 sekundy a riziko je veľmi vysoké " krúti sa“, tak sa nazýva kvôli chveniu rúk.

Tu je príklad fotografie nasnímanej pri nízkej citlivosti ISO s dlhou rýchlosťou uzávierky na statíve:

Upozorňujeme, že porucha na rieke bola v pohybe rozmazaná a zdalo sa, že na rieke nie je žiadny ľad. Ale na fotografii nie je prakticky žiadny šum.

Aby ste predišli otrasom pri slabom osvetlení, musíte buď zvýšiť citlivosť ISO, aby ste skrátili rýchlosť uzávierky aspoň na 1/50 sekundy, alebo pokračovať v snímaní pri minimálnej citlivosti ISO a použiť . Pri snímaní na statíve s dlhou rýchlosťou uzávierky sú pohybujúce sa objekty veľmi rozmazané. Vidno to najmä pri fotografovaní v noci. Citlivosť ISO má priamy vplyv na úroveň expozície. Čím vyššie je číslo ISO, tým jasnejšia bude fotografia pri pevnej rýchlosti uzávierky a clone.

Nižšie je uvedený príklad záberu nasnímaného pri ISO6400 neskoro večer vonku bez statívu:

Dokonca aj vo veľkosti webu je vidieť, že fotografia je dosť zašumená. Na druhej strane, efekt zrna sa často používa ako umelecká technika, ktorá dáva fotografii „filmový“ vzhľad.

Vzťah medzi rýchlosťou uzávierky, clonou a ISO

Ako ste už určite uhádli, úroveň expozície ovplyvňujú tri parametre – rýchlosť uzávierky, clona a citlivosť ISO. Existuje niečo ako „krok expozície“ alebo EV (hodnota expozície). Každý ďalší krok zodpovedá expozícii 2-krát väčšej ako predchádzajúci. Tieto tri parametre sú vzájomne prepojené.

• ak otvoríme clonu o 1 krok, rýchlosť uzávierky sa zníži o 1 krok
• ak otvoríme clonu o 1 krok, citlivosť sa zníži o jeden krok
• ak znížime rýchlosť uzávierky o 1 krok, citlivosť ISO sa zvýši o jeden krok

Manuálny mód

V manuálnom režime má fotograf možnosť ovládať. Je to potrebné, keď potrebujeme pevne zafixovať úroveň expozície a zabrániť tomu, aby fotoaparát sám pôsobil. Napríklad stmaviť alebo rozjasniť popredie, keď je v zábere viac alebo menej oblohy, resp.

Pohodlné pri fotografovaní za rovnakých podmienok, napríklad pri prechádzke mestom za slnečného počasia. Raz som to upravil a na všetkých fotografiách som mal rovnakú úroveň expozície. Nepríjemnosti v manuálnom režime začínajú, keď sa musíte presúvať medzi svetlými a tmavými miestami. Ak ideme napríklad do kaviarne z ulice a natáčame tam v „uličných“ nastaveniach, fotografie budú príliš tmavé, pretože v kaviarni je menej svetla.

Manuálny režim je nevyhnutný pri fotení panorám a to všetko vďaka rovnakej vlastnosti – udržiavaniu konštantnej úrovne expozície. Pri použití automatickej expozície bude úroveň expozície značne závisieť od množstva svetlých a tmavých objektov. Ak sme v zábere zachytili veľký tmavý objekt, obloha sa nám osvetlila. A naopak, ak v rámčeku dominujú svetlé objekty, tiene vyblednú do čiernej. Lepiť takú panorámu je trápenie! Aby ste sa vyhli tejto chybe, snímajte panorámy v režime M, pričom expozíciu nastavte vopred tak, aby boli všetky fragmenty správne exponované.

Výsledkom je, že pri lepení nebudú medzi snímkami žiadne „kroky“ v jase, ktoré sa pravdepodobne objavia pri snímaní v akomkoľvek inom režime.

Vo všeobecnosti mnohí skúsení fotografi a učitelia fotografie odporúčajú používať ako hlavný režim manuálny režim. Svojím spôsobom majú pravdu – keď fotíte v manuálnom režime, máte úplnú kontrolu nad procesom fotenia. Môžete si vybrať tú najsprávnejšiu kombináciu nastavení pre dané zo stoviek možností. Hlavná vec je vedieť, čo robíte a prečo. Ak nie je jasné pochopenie princípov fungovania v manuálnom režime, môžete sa obmedziť na poloautomatické - 99,9% divákov si nevšimne rozdiel :)

V podmienkach hlásenia nie je manuálny režim tiež obzvlášť pohodlný, pretože sa musíte neustále prispôsobovať meniacim sa podmienkam snímania. Mnoho ľudí to robí prefíkane – v režime M fixujú rýchlosť uzávierky a clonu, pričom „uvoľňujú“ ISO. Aj keď je volič režimov nastavený na M, fotenie zďaleka neprebieha v manuálnom režime – citlivosť ISO a výkon blesku si fotoaparát volí sám a tieto parametre dokáže meniť v obrovských medziach.

Zoom a ohnisková vzdialenosť

Ide o charakteristiku, ktorá určuje uhol zorného poľa objektívu. Čím je ohnisková vzdialenosť kratšia, tým širší je uhol objektívu, čím je ohnisková vzdialenosť dlhšia, tým je svojim účinkom podobný ďalekohľadu.

Pojem „ohnisková vzdialenosť“ sa v každodennom živote často nahrádza výrazom „zoom“. Toto je nesprávne, pretože zoom je len faktor, ktorý mení ohniskovú vzdialenosť. Ak sa maximálna ohnisková vzdialenosť vydelí minimom, dostaneme faktor priblíženia.

Ohnisková vzdialenosť sa meria v milimetroch. V súčasnosti sa výraz „ekvivalentná ohnisková vzdialenosť“ bežne používa pre fotoaparáty s crop faktorom, ktorých je väčšina. Jeho účelom je odhadnúť uhol pokrytia konkrétnej kombinácie šošovky/matice a priviesť ich na ekvivalent full-frame. Vzorec je jednoduchý:

EFR = FR * Kf

FR je skutočná ohnisková vzdialenosť, CF (crop factor) je koeficient, ktorý ukazuje, koľkokrát je matica tohto zariadenia menšia ako full-frame (36*24 mm).

Ekvivalentná ohnisková vzdialenosť 18-55 mm objektívu na 1,5-om výreze by teda bola 27-82 mm. Nižšie je uvedený vzorový zoznam nastavení ohniskovej vzdialenosti. Budem písať v ekvivalente celého rámca. Ak máte fotoaparát s faktorom orezania, jednoducho vydeľte tieto čísla faktorom orezania, aby ste získali skutočnú ohniskovú vzdialenosť, ktorú musíte na svojom objektíve nastaviť.

• 24 mm alebo menej- "široký uhol". Uhol pokrytia umožňuje zachytiť pomerne veľký sektor priestoru v zábere. To vám umožní dobre sprostredkovať hĺbku rámu a rozloženie plánov. 24 mm sa vyznačuje výrazným perspektívnym efektom, ktorý má tendenciu skresľovať proporcie objektov na okrajoch rámu. Často to vyzerá pôsobivo.

Je lepšie nefotografovať skupinové portréty na 24 mm, pretože ľudia na extrémnom konci môžu skončiť s hlavami, ktoré sú mierne pretiahnuté diagonálne. Ohniskové vzdialenosti 24 mm a kratšie sú vhodné pre krajiny, kde prevláda obloha a voda.

• 35 mm- „krátke ohnisko“. Vhodné aj pre krajinu, ako aj snímanie ľudí na pozadí krajiny. Uhol pokrytia je pomerne široký, ale perspektíva je menej výrazná. Pri 35 mm môžete snímať celovečerné portréty a portréty v prostredí.

• 50 mm- „normálny objektív“. Ohnisková vzdialenosť je určená hlavne na fotenie ľudí nie veľmi zblízka. Single, skupinový portrét, „pouličná fotografia“. Perspektíva približne zodpovedá tomu, čo sme zvyknutí vidieť na vlastné oči. Môžete fotografovať krajinu, ale nie každú krajinu - uhol zorného poľa už nie je taký veľký a neumožňuje sprostredkovať hĺbku a priestor.

• 85-100 mm- „portrétista“. Objektív 85-100 mm je vhodný na snímanie portrétov po pás a väčších portrétov s prevažne zvislým usporiadaním rámu. Najzaujímavejšie snímky možno získať s rýchlymi objektívmi s pevnou ohniskovou vzdialenosťou, napríklad 85 mm F:1,8. Pri fotení na otvorenú clonu objektív osemdesiatpäťka veľmi dobre rozostrí pozadie, čím zvýrazní hlavný objekt. Pre iné žánre je 85 mm objektív, ak je vhodný, natiahnutý. Je takmer nemožné fotiť s ním krajinu v interiéri, väčšina interiéru je mimo jeho zorného poľa.

• 135 mm- „portrétovanie zblízka“. Ohnisková vzdialenosť pre portréty zblízka, na ktorých tvár zaberá väčšinu záberu. Takzvaný portrét zblízka.

• 200 mm alebo viac- „teleobjektív“. Umožňuje snímanie vzdialených objektov zblízka. Ďateľ na kmeni stromu, srnec pri napájadle, futbalista s loptou v strede ihriska. Nie je to zlé na fotenie malých predmetov z blízka – napríklad kvet na záhone. Perspektívny efekt prakticky chýba. Na portréty je lepšie nepoužívať takéto šošovky, pretože tváre vyzerajú vizuálne širšie a plochejšie. Nižšie je uvedený príklad fotografie nasnímanej pri ohniskovej vzdialenosti 600 mm - prakticky neexistuje žiadna perspektíva. Blízke a vzdialené objekty v rovnakej mierke:

Ohnisková (skutočná!) vzdialenosť okrem mierky obrazu ovplyvňuje hĺbku ostrosti zobrazovaného priestoru (spolu s clonou). Čím dlhšia je ohnisková vzdialenosť, tým menšia je hĺbka ostrosti, a teda aj rozostrenie pozadia je silnejšie. To je ďalší dôvod, prečo nepoužívať širokouhlý objektív na portréty, ak chcete rozostrenie pozadia. Tu leží odpoveď a otázka – prečo „“ a smartfóny dobre nerozmazávajú pozadie na portrétoch. Ich skutočná ohnisková vzdialenosť je niekoľkonásobne kratšia ako u zrkadloviek a systémových fotoaparátov (bezzrkadlových).

Kompozícia vo fotografii

Teraz, keď sme vo všeobecnosti pochopili technickú časť, je čas hovoriť o takej veci, ako je kompozícia. Stručne povedané, kompozícia vo fotografii je relatívne usporiadanie a interakcia objektov a svetelných zdrojov v zábere, vďaka čomu fotografické dielo pôsobí harmonicky a ucelene. Pravidiel je pomerne veľa, uvediem tie hlavné, tie, ktoré sa treba najskôr naučiť.

Svetlo je vaše najdôležitejšie vizuálne médium. V závislosti od uhla, pod ktorým svetlo dopadá na predmet, môže vyzerať úplne inak. Čiernobiela kresba je prakticky jediný spôsob, ako preniesť objem do fotografie. Predné svetlo (blesk, slnko vzadu) skryje hlasitosť, predmety vyzerajú plocho. Ak je zdroj svetla posunutý mierne nabok, je to lepšie, objaví sa hra svetla a tieňa. Protisvetlo robí obrázky kontrastnými a dramatickými, no najprv sa musíte naučiť s takýmto svetlom pracovať.

Nesnažte sa do záberu zmestiť všetko naraz, fotografujte len to podstatné. Keď fotíte niečo v popredí, sledujte pozadie – často sa v ňom nachádzajú nechcené objekty. Stĺpy, semafory, odpadkové koše a podobne - všetky tieto nepotrebné predmety upchávajú kompozíciu a odvádzajú pozornosť, nazývajú sa „odpad na fotografie“.

Hlavný objekt neumiestňujte do stredu rámu, posuňte ho mierne do strany. Ponechajte viac miesta v zábere v smere, kam sa „díva“ hlavný objekt. Ak je to možné, vyskúšajte rôzne možnosti a vyberte si tú najlepšiu.

„Priblížiť“ a „priblížiť sa“ nie sú to isté. Zoom zväčšuje ohniskovú vzdialenosť objektívu, v dôsledku čoho je pozadie roztiahnuté a rozmazané – to je dobré pre portrét (v rozumných medziach).

Portrét snímame z úrovne očí modelky zo vzdialenosti minimálne 2 metrov. Nedostatok mierky zvýšením ohniskovej vzdialenosti (zoom zoom). Ak fotíme deti, nemusíme to robiť z vlastnej výšky, vytvoríme portrét na pozadí podlahy, asfaltu alebo trávy. Posaď sa!

Pokúste sa nefotiť portrét z čelného uhla (ako cestovný pas). Otočenie tváre modelu smerom k hlavnému zdroju svetla je vždy prospešné. Môžete skúsiť iné uhly. Hlavná vec je svetlo!

Využite čo najviac prirodzeného svetla – je umeleckejšie a živšie ako bleskové osvetlenie. Pamätajte, že okno je vynikajúcim zdrojom jemného rozptýleného osvetlenia, takmer softbox. Pomocou závesov a tylu môžete meniť intenzitu svetla a jeho jemnosť. Čím je model bližšie k oknu, tým je osvetlenie kontrastnejšie.

Pri snímaní „v dave“ je takmer vždy výhodný vysoký bod snímania, keď je fotoaparát držaný na natiahnutých rukách. Niektorí fotografi dokonca používajú rebrík.

Snažte sa, aby čiara horizontu nerozrezala rám na dve rovnaké polovice. Ak je v popredí väčší záujem, umiestnite horizont na úroveň približne 2/3 od spodného okraja (zem - 2/3, obloha - 1/3), ak je v pozadí - podľa toho na úroveň 1 /3 (zem - 1/3, obloha - 2/3). Hovorí sa tomu aj „pravidlo tretín“. Ak nemôžete pripevniť kľúčové objekty k „tretinám“, umiestnite ich symetricky k sebe vzhľadom na stred:

Spracovať či nespracovať?

Pre mnohých je to boľavý bod - či sa fotografia spracovaná vo Photoshope považuje za „živú“ a „skutočnú“. V tomto názore sa ľudia delia na dva tábory – jedni sú kategoricky proti spracovaniu, iní – za to, že na spracovaní fotografií nie je nič zlé. Môj osobný názor na spracovanie je takýto:

• Každý fotograf by mal mať aspoň základné zručnosti pri spracovaní fotografií - opraviť horizont, rám, zakryť zrnko prachu na matrici, upraviť úroveň expozície, vyváženie bielej.
• Naučte sa fotografovať tak, aby ste ich neskôr nemuseli upravovať. To šetrí veľa času!
• Ak obrázok na začiatku dopadol dobre, stokrát premýšľajte, kým ho nejako programovo „vylepšíte“.
• Konverzia fotografie na čiernobielu, tónovanie, zrnitosť a používanie filtrov z nej automaticky neurobí umeleckú fotografiu, ale je tu šanca, že skĺzne do nevkusu.
• Pri spracovaní fotografie musíte vedieť, čo chcete získať. Nie je potrebné vykonávať spracovanie kvôli spracovaniu.
• Preskúmajte možnosti programov, ktoré používate. Pravdepodobne existujú funkcie, o ktorých neviete a ktoré vám umožnia rýchlejšie a lepšie dosahovať výsledky.
• Nenechajte sa uniesť korekciou farieb bez kvalitného kalibrovaného monitora. To, že obrázok vyzerá dobre na obrazovke prenosného počítača, neznamená, že bude vyzerať dobre aj na iných obrazovkách alebo pri tlači.
• Upravenú fotografiu je potrebné nechať odležať. Pred zverejnením a odoslaním do tlače ho nechajte pár dní odležať a potom sa naň pozerajte novými očami – je dosť možné, že budete chcieť veľa zmeniť.

Záver

Dúfam, že chápete, že sa nebudete môcť naučiť fotografovať prečítaním jedného článku. Áno, v skutočnosti som si nestanovil taký cieľ - „rozložiť“ všetko, čo v ňom viem. Účelom tohto článku je stručne hovoriť o jednoduchých pravdách fotografie bez toho, aby sme zachádzali do jemností a detailov, ale jednoducho zdvihli závoj. Snažil som sa písať stručným a prístupným jazykom, ale aj tak sa článok ukázal byť dosť zdĺhavý – a to je len špička ľadovca!

V prípade záujmu o hlbšie štúdium témy viem ponúknuť platené materiály o fotení. Sú prezentované ako e-knihy vo formáte PDF. Ich zoznam a skúšobné verzie si môžete pozrieť tu -.

Úspešná a krásna fotografia je možná. Prečítajte si tipy v článku, ktoré vám pomôžu urobiť zaujímavé snímky.

S príchodom digitálnych technológií v modernom svete sa život stal jednoduchším. Môžete napríklad nasnímať tisíc obrázkov a vybrať jeden alebo dokonca niekoľko z nich - tie najkrajšie a najoriginálnejšie.

• Napriek tomu má veľa ľudí problém urobiť dobré fotografie.
• Ako sa správne postaviť, ako sa najlepšie usmievať, aký je najlepší výraz tváre?
• Je to dôležité najmä vtedy, ak sa chystáte na platené fotenie s priateľom alebo blízkym, kde musí byť takmer každý záber úspešný.
• Prečítajte si článok o tom, ako vyzerať dobre na fotkách. Prídeme na to, prečo na fotkách vyzeráš zle, ako to napraviť a akú pózu na fotku zvoliť.

Vyzerá to tak jednoducho: stačí zaujať uvoľnenú a prirodzenú pózu a krásna fotografia je hotová. Ale zároveň je to také ťažké - kam dať ruky, ako nakloniť hlavu, ako zdôrazniť svoju individualitu? Tu je niekoľko jednoduchých pravidiel a tipov, ako vyzerať dobre na fotografiách:

Nevykrúcajte zápästia, inak budú tvoje ruky na fotke vyzerať zvláštne. Tiež nie je potrebné stláčať pás. Nepekné záhyby oblečenia zničia fotku človeka aj s tou najkrajšou tvárou. Položte si ruky voľne v páse, relaxuj a nemysli na ne.

Lakte by nemali smerovať k fotoaparátu. Táto póza bude vyzerať smiešne. Na líce nemusíte príliš tlačiť a podopierať si ho rukou – bude to pôsobiť dojmom, že vás bolí zub. Stačí sa dotknúť tváre rukami - to bude stačiť na krásnu fotografiu.

Nie je potrebné venovať veľkú pozornosť svojim očiam. Veľmi vypuklé alebo, naopak, prižmúrené oči budú na fotke vyzerať škaredo. Stačí sa pozrieť do fotoaparátu alebo do diaľky, ak vám prekáža objektív.

Nezakrývajte si tvár, hrudník ani trup rukami. Takáto fotografia sa ukáže byť škaredá a mimovoľne vyvstáva otázka: „Bolí ju niečo? Buďte otvorení a ruky, ktoré sa sotva dotýkajú vašej tváre, pridajú trochu hanblivosti.

Počas fotenia nepózujte so sklonenou hlavou. Pohľad spod obočia sa takmer vždy ukáže ako strašidelný a škaredý. Ak príliš zdvihnete hlavu, stratí sa všetka krása vašej tváre. Pozerajte sa priamo pred seba, hlavu otočte mierne nabok.

Ale všetky tieto pravidlá neplatia, ak chcete urobiť veľkolepý emocionálny portrét. Aby bola takáto fotografia krásna, musíte cvičiť pred zrkadlom. Pozrite sa, ktorá emócia je vo vás najkrajšia a zvonku vyzerá výhodne.

Je to katastrofa pre každé dievča, keď na fotke nevyzerá dobre. Svoje fotografie musíte predsa zverejňovať na sociálnych sieťach, kde si ich pozrú tisíce ľudí, ktorých poznáte a ešte viac. Ak si položíte otázku: prečo na fotografiách nevyzerám dobre, musíte sa na seba bližšie pozrieť a analyzovať svoje fotografie. Čo teda robiť? Niekoľko tipov:

• Viac praxe. Aj keď si pred fotením nacvičíte pred zrkadlom, ako sa postaviť a akú pózu zaujať, na fotke dopadne všetko inak. Je lepšie urobiť viac fotografií a potom porovnať obrázky a vyvodiť závery.
• Odstráňte napätie. Pred fotografovaním sa nemusíte špeciálne namáhať, zväčšovať si oči alebo namáhavo narovnávať chrbát. Uvoľnite sa, vytvorte jedinečnú náladu. Skúsené modely majú túto techniku: musíte sa odvrátiť, premýšľať o niečom príjemnom a potom sa prudko otočiť a na sekundu zmraziť. Výsledkom bude veľmi živý a krásny záber.
• Pohodlie je dôležité. Ak vás bolí hlava alebo ste naštvaní kvôli roztrhnutým pančuchám, potom bez ohľadu na to, ako veľmi sa snažíte vyvolať tú správnu emóciu, nič nebude fungovať. Fotografia aj tak odhalí všetky vaše skutočné emócie. Na fotenie sa vopred pripravte, aby bolo všetko dokonalé.
• Žmurkajte včas. Skúste žmurkať tesne pred kliknutím. V tomto prípade nebudú oči napoly zatvorené, ale budú žiariť svojou krásou.
• Správny make-up. Každé dievča má svoj vlastný vybraný ideálny make-up. Ale na fotku by to malo byť o niečo svetlejšie ako v bežný deň. Nepreháňajte to však s perleťovými tieňmi a kontúrovaním tváre, inak sa tieto línie objavia na fotke vo forme modrín alebo zvláštnych leskov.
• Mám fotku vymazať alebo nie? Psychológovia odporúčajú odstrániť alebo roztrhať obrázky, ktoré sa vám nepáčia. Prečo si uchovávať zábery, ktoré vás nerobia šťastnými? Ale možno o 5-10 rokov už nebudete takí kritickí k svojmu vzhľadu. Je teda na vás, či takéto fotografie odstránite alebo nie.
• Aj pasová fotografia môže byť krásna. Myslite na niečo príjemné, trochu sa usmievajte. Tu je však hlavné si vopred premyslieť, čo si v hlave predstavíte, inak namiesto sladkého úsmevu skončíte s nepochopiteľnou panikou.

Ak budete postupovať podľa týchto tipov, môžete získať krásne a zaujímavé fotografie. Vyskúšajte ich v praxi a vaše fotografie vás určite potešia.

Fotografia má moc zachytiť konkrétny moment v našom živote. Preto naozaj chceme, aby bola fotografia dokonalá. Na fotke by mala byť krásna postava aj tvár, čo znamená, že musíte zaujať správnu pózu. Aký je najlepší spôsob, ako sa postaviť za krásnu fotografiu? Poraďte:

Na fotke by nemalo nič zatieniť vašu krásnu tvár a mierne ohnutý prst tu nie je na mieste. Ak neviete, kam položiť ruku, priložte si ju k tvári a zľahka sa jej dotýkajte.

Nie je potrebné stáť v póze s rovnými nohami, akoby ste stáli v pozore. Uvoľnite sa, urobte si s postavou mierne zakrivenú líniu, ale nepreháňajte to.

Póza, ktorá vám pomôže vyzerať štíhlejšie, je otočenie tela o 3/4 od fotoaparátu. A to platí pre akúkoľvek polohu: sedenie, státie.

Opäť platí, že rovné ramená a vyrovnaný pohľad sú pre fotografiu neatraktívne. Zhoďte trochu ramená a urobte hravý vzhľad.

S pokrčeným kolenom bude žena na fotke vyzerať oveľa krajšie, ako keď stojí rovno, ako vojak. Pridajte úsmev a úspech je zaručený!

Nemusíte sa pozerať priamo do objektívu. Nefotografujete na pas. Mierne nakloňte ramená, otočte hlavu na stranu a usmejte sa.

Prirodzený úsmev je polovica úspechu dobrej fotografie. Ako sa správne usmievať na fotografii? Niekoľko tipov:

• Usmievajte sa očami. Túto techniku ​​je potrebné cvičiť pred zrkadlom. Tvár by mala byť sladká a vzhľad jemný.
• Nenasadzujte úsmev ani neukazujte všetky zuby. Fotografia ukáže všetky nedostatky a ak ste sa pokúsili predstierať úsmev, bude to viditeľné. Úsmev so všetkými 32 zubami tiež dopadne škaredo.
• Nájdite svoj najlepší uhol. Toto je potrebné urobiť pred zrkadlom: pozrite sa na seba z jednej a druhej strany. Ako bude vaša tvár vyzerať lepšie a váš úsmev krajší – vpravo alebo vľavo? Môžete sa mierne postaviť pod kameru, aby ste boli snímaní zhora a nie zdola.
• Hlavu držte rovno, nezakláňajte ju ani ju nezdvíhajte. Zaujmite pózu, ako keby ste sa chceli začať rozprávať do kamery.
• Slová končiace na „a“ vám pomôžu krásne sa usmievať. Mnoho fotografov vás núti povedať „syr“, ale nie vždy to funguje. Myslite na niečo príjemné a povedzte slovo končiace na „a“.
• Vybielte si zuby a udržujte dobrú ústnu hygienu.Žiadny úsmev nebude krásny, ak máte škaredé zuby. Mali by byť čisté a dokonale biele.
• Svetlý rúž pomôže zvýrazniť belosť vašich zubov. Vyhnite sa oranžovým odtieňom. Vďaka nim bude váš úsmev nudný.

Posledným bodom sú navlhčené pery. Ak preferujete matný rúž, nezvýrazní váš úsmev. Navrch naneste bezfarebné trblietky a váš úsmev sa rozžiari novými farbami.

Ak sa dá krásny úsmev nacvičiť alebo vytvoriť pomocou bielenia zubov a originálneho líčenia pier, potom s výrazom tváre je všetko oveľa komplikovanejšie. Bez ohľadu na to, ako hravo sa pri fotke usmievate, vaše oči a celkový výraz tváre dokážu všetko pokaziť. Aký výraz tváre by ste mali urobiť pre fotografiu, aby bola krásna? Niekoľko tipov:

• Špeciálny vzhľad- Pozrite sa tesne nad objektív. Oči budú pôsobiť výraznejšie. Môžete nasmerovať svoj pohľad cez fotoaparát, potom bude pohľad hlboký. Profesionálne modely majú túto techniku: musíte sa pozrieť na stranu alebo na podlahu a na pokyn fotografa ich zdvihnúť a pozrieť sa do fotoaparátu.
• Usmievajte sa- pre dobrú fotografiu to nie je potrebné. Akýkoľvek výraz tváre je dôležitý: vážny, hravý, neutrálny, veselý.
• Črty tváre a nos— fotografovanie zreteľne z profilu alebo celej tváre nie je vhodné pre každého. Každému ale vyhovuje klasické 3/4 otočenie hlavy.
• Nebojte sa ukázať svoju sexualitu pred kamerou. To je vhodné najmä na vytváranie zaujímavých fotografií pre mladé dievčatá.

Uvoľnite sa a použite svoju fantáziu. Mnohým ľuďom sa darí na fotografiách, pretože môžu pred fotoaparátom relaxovať. Ak to pomôže, porozprávajte sa s ňou ako s priateľom. Modelky sa neboja fotoaparátu, takže fotia skvele.

Pre muža je ťažšie relaxovať pred kamerou ako pre ženu. Aby ste vyzerali brutálne, nemusíte namáhať všetky svaly. Musíte si byť istí a zbaviť sa napätia. Ako pózovať na fotografii, aby chlap alebo muž vyzeral úspešne, krásne a prirodzene? Viaceré polohy tela:

Prekrížte ruky a oprite sa o zvislú plochu. Táto póza je vhodná pre portréty a celovečerné fotografie.

Asymetria v línii tela dodáva obrázku tajomstvo. Rovnako ako v prvej možnosti si tiež môžete prekrížiť ruky na hrudi alebo si ich vložiť do vreciek. Nohy sú mierne pokrčené, pričom hmotnosť tela sa prenáša na jednu z nich.

Fotografia na pracovisku je originálna a vôbec nie triviálna. Nemali by ste fotiť provokatívne fotky s vyloženými nohami na stole. Sadnite si pred notebook alebo sa postavte blízko svojho stola so skríženými rukami a nohami.

Dominantná póza vyzerá na fotografii muža pôsobivo. Posaďte sa na stoličku, uvoľnite sa a preložte jednu nohu cez druhú.

Foto na zemi. Na takú fotku musí byť krásne pozadie. Jedna ruka podopiera hlavu, druhá slúži na oporu. Nohy sú ohnuté v kolenách.

Detailný portrét. Táto póza je vhodná, ak máte krásne črty tváre. Módne strnisko dodáva brutalitu a pohľad mierne bokom dodáva tajomnosť.

Vďaka týmto tipom nájdete niekoľko vlastných vydarených uhlov, ktoré vám pomôžu vyzerať na fotke stopercentne.

Ženská povaha sa vždy snaží smerom von, najmä ak je dievča stredobodom pozornosti. To platí pre fotografiu. Ak si premyslíte pózy na fotenie, určite získate krásne fotky. Ako pózovať na fotografii, aby dievča vyzeralo úspešne, krásne a prirodzene? Niektoré pózy:

• Modelový stojan. Uvoľnite sa, jednu nohu pokrčte a druhú podoprite. Trup vyzerá, akoby ste chceli urobiť krok.
• Postavte sa s trupom mierne nakloneným na stranu a prekrížte nohy. Položte si ruky na pás alebo do vreciek.
• Hravá póza so zdvihnutou pokrčenou nohou. Ruky v bok, tvár s úsmevom. Telo je mierne naklonené dopredu.
• Oprite sa o vertikálu jedna noha je pokrčená, druhá leží na hrudi.
• Stojte napoly otočené, otočte hlavu smerom k fotoaparátu. Jedna ruka v páse, druhá pri hlave.
• Póza tanečnice. Nohy sú voľné a rozkročené. Línia tela je mierne zakrivená, jedna ruka je blízko hlavy, druhá je na páse.
• Dve dievčatá sa dajú fotiť rôzne. Stáť vedľa seba, oproti sebe, byť jedným celkom alebo samostatnými jednotlivcami. Fotograf vám povie, ako sa najlepšie postaviť, aby ste vyzerali výhodne pre vás aj vášho priateľa.
• Póza „Broken Line“ vyzerá nezvyčajne, ale originálne. Mierne sa nakloňte, nohy pokrčte. Zdalo sa, že zamrzli v kroku, s voľnými rukami a pozerali do kamery. Mali by ste mať pocit, akoby všetky časti vášho tela existovali oddelene od seba.

Pre mnohé dievčatá je ich veľký nos tragédiou. Navyše mnohí svoju nevýhodu aj zveličujú, z toho sa stáva skutočný komplex na celý život. Netreba si však vytvárať komplexy a odmietať fotiť. Aký je najlepší spôsob fotenia, ak máte veľký nos? Poraďte:

• Upravte línie nosa make-upom. Naneste základ: tmavý na krídla a strany nosa, svetlý na vrch. Zmiešajte prechod z tónu do tónu.
• Foťte nie z profilu, ale spredu.
• Usmievajte sa a neprižmúrte oči aby sa všetky časti tváre navzájom dopĺňali.

Môžete tiež nechať vlasy dole a urobiť kučery. Vlasy stiahnuté do copu zvýraznia veľké črty tváre.

Aby vaša fotografia vyzerala krajšie a štíhlejšie, musíte dodržať niekoľko rád. Verte v seba a svoju jedinečnosť a všetky vaše fotografie budú vyžarovať svetlo, nehu a krásu. Ako vyzerať chudo na fotografiách? Poraďte:

• Šaty na túto príležitosť. Pri fotení uprednostňujte svoje obľúbené veci. Oblečenie by malo dopĺňať vašu postavu. Použite monochromatické oblečenie - šaty, obleky. Ak si chcete obliecť obtiahnuté šaty, vyberte si pod ne tvarové oblečenie.
• Tabu na fotke zo spodnej pozície. Tento uhol nie je najlepší, pretože zaťažuje obraz a robí ho objemným a dokonca smiešnym.
• Ruka pod bradou. Pomôže vám to skryť vašu dvojitú bradu.
• Telo ďaleko od fotoaparátu. Pozícia, vďaka ktorej bude vaša postava štíhlejšia: dajte nohu dopredu, prsty smerujú k fotoaparátu a preneste váhu na zadnú nohu.
• Ruky v bok alebo v bok. Na fotografiách celebrít vidieť, že sa radi fotia s rukami v bok alebo v páse. Táto poloha vizuálne predlžuje postavu. Môžete tiež položiť ruky na boky a mierne ich pohybovať do strán.
• Dokonalý účes ozdobí vašu tvár, a teda aj fotografiu.
• Odvrátiť sa od slnka. Jasné svetlo vás prinúti prižmúriť oči. Pridajú sa tak nevzhľadné záhyby.
• Sedieť pekne. Prekrížte si nohy, aby vyzerali štíhlejšie. Narovnajte chrbát a mierne vtiahnite brucho.
• Na skupinovej fotografii sa snažte postaviť na okraj, keďže fotoaparát v strede pridáva kilá navyše.
• Dôležitá je vzdialenosť. To, čo je blízko fotoaparátu, sa javí oveľa väčšie ako to, čo je od neho ďalej.

Nenoste veľa šperkov, nekričte „Syr!“, majte dobré držanie tela a používajte správne osvetlenie – úspech na fotografii je zaručený! Malo by sa zvoliť aj kontrastné pozadie. Odtieň oblečenia a pozadia by nemali byť rovnaké, inak splyniete. Buďte uvoľnení, v dobrej nálade a s pozitívnym prístupom. Šťastné fotografovanie!

Video: Ako sa správne usmievať na fotke?

Len nedávno, asi pred desiatimi rokmi, sa nikto skutočne nezamýšľal nad otázkou: „“. Ak ste chceli zachytiť svoju osobu, vždy ste mohli zájsť do špecializovaného fotosalónu a tam zveriť zvečnenie svojej osoby profesionálnemu, skúsenému fotografovi, urobiť kvalitné, profesionálne fotografie. Spravidla sami majstri svojho remesla hovoria svojim modelom, kam sa majú pozerať, ako sa postaviť a ako čo najefektívnejšie zložiť alebo odstrániť ruky. Samozrejme, samotný model by nemal mať žiadne špeciálne znalosti.

No dnes, keď sa situácia radikálne zmenila a je vážna, profesionálna a veľmi drahá fotografická technika sa stala dostupnou takmer pre každého, už nie je potrebné hľadať fotoateliér, aby ste urobili krásnu fotografiu. Internet, ktorý sa stal dostupným pre každého, teraz obsahuje akékoľvek znalosti z akéhokoľvek predmetu, vrátane umenia fotografie. Navyše, všetky druhy sociálnych sietí, ktoré sa stali skutočne obrovským fotoalbumom, nás neustále povzbudzujú k vytváraniu nových fotografických majstrovských diel.

V tomto článku sme sa snažili čo najviac poradiť tým, ktorí sa chcú naučiť správne fotografovať, choďte do toho a všetko bude fungovať!

Ako správne fotiť: fotogenické lekcie

Krásne sa usmievaj!

"Úsmev rozjasní ponurý deň" - nezabudnite na to, usmievajte sa častejšie! Na fotografiách vyzerajú usmievaví ľudia oveľa atraktívnejšie ako zamračení. Ako sa však správne usmievať?

• Cvičte pred zrkadlom, je lepšie, keď nikto nevidí. Nakreslite rôzne úsmevy – jemné, zamyslené, veselé, koketné... Spomeňte si na ten, ktorý sa vám najviac páči a skúste ho reprodukovať vo chvíli, keď vás fotia.
• Pri pohľade do objektívu si predstavte, že pred vami je veľmi dobrý človek, ktorého poznáte. Vrelo a otvorene sa naňho usmievajte, takýto úsmev bude vyzerať veľmi atraktívne!
• Skúste si spomenúť na niečo vtipné alebo veselé, takto bude váš úsmev pôsobiť prirodzenejšie, pretože sa budú smiať nielen vaše pery, ale aj oči. Nič nezdobí viac ako iskra v očiach!
• Cvičte si robiť smiešne tváre pred zrkadlom. Ak sa na fotke objavíte so šibalskou tvárou, takáto fotka bude vyzerať oveľa lepšie, ako keby ste nabrali úctyhodný vzhľad.

Výber oblečenia na fotenie

Keď sa rozhodnete fotiť, vyberte si svoje najlepšie oblečenie. Existuje niekoľko malých pravidiel o tom, v akom oblečení je najlepšie fotografovať: pamätajte na starú pravdu, že oblečenie by malo plniť svoju hlavnú umeleckú funkciu – zdôrazniť prednosti a skryť nedostatky. Každý z vás určite vie, čo mu pristane a čo nie, pripomeňme si hlavné body:

• na fotografovanie sa budete musieť vzdať vrecovitého oblečenia, je lepšie si vybrať také, ktoré môže priaznivo zdôrazniť vašu postavu - voľný strih;
• ak máte plné ruky, vylúčte krátke rukávy a ešte viac oblečenie bez rukávov;
• vysoké podpätky môžu vizuálne zoštíhliť siluetu a predĺžiť nohy (s výnimkou veľmi plnej postavy);
• vyhýbajte sa nadmernému množstvu šperkov a ak fotíte pre zoznamku, vyhnite sa im úplne;
• v oblečení s gombíkmi v dvoch radoch bude postava pôsobiť masívnejšie;
• malý vzor na oblečení je lepší ako veľký a obyčajná látka je lepšia ako pestrá;
• Tmavomodré a béžové oblečenie vyzerá na fotografiách veľmi dobre;
• snažte sa nefotografovať vo svetlých šatách, môžu vás spôsobiť príliš tučnou (s výnimkou starších ľudí, ktorým tmavé oblečenie môže spôsobiť, že vyzerajú extra staro);
• Blúzky, svetre a roláky, ktoré úplne skrývajú krk, sú tiež vylúčené z šperkov a šatiek, ktoré môžu vizuálne oddeliť hlavu od tela;
• Vždy pamätajte na svoj vek a neobliekajte sa ako dvadsiatnička, ak máte štyridsať, aj keď vyzeráte na tridsať!

Účes na fotke

Tu je niekoľko tipov, ako urobiť účes na fotografii čo najatraktívnejším:

• Navlhčite vlnité alebo kučeravé vlasy a nechajte ich uschnúť bez fénu, pričom mokré pramene pravidelne pretrepávajte, aby sa príliš nezlepili. Tento účes vyzerá veľmi prirodzene!
• ak ste šťastným majiteľom dlhých vlasov, fotografujte so spustenými vlasmi, neskrývajte svoj poklad;
• Vlasy si príliš nevyhladzujte, na fotografii to nemusí byť vôbec viditeľné a vaša hlava bude plešatá;
• neučesávajte si vlasy, ak sa chystáte fotiť zblízka - česanie môže byť viditeľné a môže tiež opticky zväčšiť celkovú veľkosť hlavy;
• Rozčešte rovné a rovné vlasy a nastriekajte trochu laku na vlasy, aby ste im dodali lesk;
• Vyhnite sa zložitým a zložitým účesom, inak sa všetka pozornosť sústredí na účes, a nie na vás (výnimkou je prípad, keď ste modelka a predvádzate nejaký druh účesu alebo stylingu).

Ako sa správne nalíčiť, aby ste na fotkách vyzerali lepšie

Najlepšou možnosťou je využiť služby profesionálneho vizážistu. Ak potrebujete kvalitnú umeleckú fotografiu, potom je najlepšie tak urobiť, ak ste však odhodlaní fotiť sami alebo s pomocou priateľov, naše tipy vám s tým môžu pomôcť.

Najlepšie pózy pre fotografie

Cvičte pred zrkadlom v rôznych pózach – v stoji, v sede, z profilu a celej tváre. Pamätajte na tie najvýhodnejšie, mali by skryť chyby postavy a zdôrazniť jej atraktívnosť. Tu sú naše tipy na výber správnej pózy na fotografovanie:

• vyskúšajte niekoľko póz, predstavte si seba ako rôznych ľudí – prísnu učiteľku, femme fatale, tvrdú obchodnú ženu, romantické dievča. Snažte sa dosiahnuť uvoľnenie v pohyboch a polohách rúk, nôh a celého tela. Pamätajte - na fotografii musíte vyzerať čo najprirodzenejšie a najslobodnejšie;
• najlepšie fotografie sa robia napoly otočené: mierne otočte jedno rameno smerom k fotografovi a ak teraz trochu otočíte hlavu rovnakým smerom, získate fotografiu s hrdým pohľadom, v opačnom smere - so zamysleným pohľadom ;
• Pri fotografovaní celej dĺžky sa snažte nestáť rovno, v pozore, táto póza pôsobí napäto a neprirodzene. Je lepšie, ak prenesiete svoju telesnú hmotnosť z jednej nohy na druhú, jednu nohu môžete dať aj trochu dopredu;

• neprekrížte si ruky na hrudi, je lepšie ich voľne spustiť, môžete si položiť ruky na boky, to mimochodom pomôže skryť nadmernú plnosť;
• pokúste sa vytiahnuť ramená dozadu a narovnať chrbát, čím predstavíte hrudník v najvýhodnejšom svetle;
• Ak sa rozhodnete fotiť v sede, musíte zvoliť pózu, ktorá nezvýrazňuje zbytočné faldíky v páse či vytŕčajúce bruško. Počas streľby sa nadýchnite, vtiahnite žalúdok čo najviac, pomôže vám to vyzerať atraktívnejšie;
• vyhnite sa zovretiu rúk v päste a tiež nesmerujte ruky alebo nohy smerom k fotografovi - môže to skresliť proporcie;
• veľmi atraktívne fotografie sa získajú, ak zdvihnete ruky k hlave a zľahka sa dotknete vlasov; hlava je mierne natočená nabok, môžete sa pozerať na fotografa aj za neho. Táto fotografia je veľmi vhodná pre mladé, romantické dievčatá a dodáva im koketný a hravý vzhľad.

Správne osvetlenie pri fotení

Dodržujte pravidlo: malo by byť veľa svetla! Ak je zamračené počasie, pridajte umelé zdroje, len sa snažte, aby svetlo nedávalo pokožke neprirodzené odtiene.

Nefotografujte na jasnom slnku, ak nechcete mať prižmúrené, rozrezané oči, snažte sa nefotiť za slnečného počasia pod listami, čo môže spôsobiť tieňové škvrny na vašej tvári.

Na záver by som rád pripomenul jednoduché pravidlo: fotografia nie je maľba, môže odhaliť všetky nedostatky vzhľadu a dokonca ich zvýrazniť. Aby sa vám to nestalo, riaďte sa našimi radami a vidíme sa na webových stránkach vašich talentovaných fotoalbumov!

Ako pózovať na fotke

Ako správne pózovať na fotení je otázka, ktorú som si asi do štyridsiatky nepoložil. Nefotil som často, niekedy dopadli dobre, niekedy obludne. Ale podarilo sa mi vnímať vydarené fotky ako dar osudu a tie nevydarené... jednoducho som ich nevnímal. A nikdy na to nemyslieť Čo robím zle na týchto nešťastných fotkách.

Teraz, keď vediem módny blog a veľa a často fotografujem, musela som sa do procesu fotografovania ponoriť oveľa hlbšie. Ukázalo sa (to znamená, že som to teoreticky vedel už predtým, ale až teraz som to pocítil celou kožou), že osvetlenie je pre dobrú fotografiu kriticky dôležité. V správnom svetle môže tá najobyčajnejšia žena na fotografii vyzerať ako rozprávková nymfa. A zlé svetlo dokonca premení krásku počas prázdnin na Babu Yagu.

Dôležitá je samozrejme aj kvalita fotoaparátu a ešte dôležitejšia je zručnosť toho, kto tento fotoaparát drží v rukách. Ale! Ak stojíte pred brilantným fotografom v póze tehotnej dikobrazy, najlepšie, čo môže urobiť, je sklopiť fotoaparát a nestrieľať.

V prvom rade by mala modelka vedieť, ako urobiť fotku úspešnou

Ak chcete správne postaviť telo, zaujmite víťaznú pózu, „skryte“ nedostatky postavy a ukážte výhody - tieto úlohy sa riešia na tejto strane fotoaparátu, nie na druhej. Učia sa to profesionálne modelky, ale nikto nás to neučí, obyčajných smrteľníkov. Pre nás je to však možno ešte relevantnejšie, pretože máme čo skrývať a nie každá póza bude pre nás víťazná.

Za dva roky natáčania pre môj blog sa mi nazbieralo toľko bublín, že je toho dosť pre každého. Zničil som stovky snímok – je dobré, že sú teraz digitálne, inak by to boli kilometre zbytočných filmov. Ale teraz presne viem, ako NEPózovať)))

Zdá sa, že internet je plný materiálov na tému „Ako urobiť dobrú fotografiu“ a „Ako správne pózovať“

Existujú však nuansy, ktoré sú pre dospelú ženu významných zásluh, a na ktoré som nenarazila v žiadnom z týchto článkov, musela som na ne prísť sama. Ušetríte veľa času a nervov, ak jednoducho využijete moje skúsenosti a zapamätáte si desať jednoduchých pravidiel pre vydarenú fotku. Verte mi, kvalita vašich fotografií sa dramaticky zmení!

Všetky fotografie nižšie boli nasnímané pri rovnakom osvetlení, s rovnakým nastavením fotoaparátu, takmer súčasne. Jeden fotograf, jedna modelka, rovnaké oblečenie. Často sú to len dva susediace rámy. A výsledok... Posúďte sami.

Pravidlo č. 1. Póza v polovičnom obrate

Automaticky vyzeráte o číslo menšie, ak stojíte nie čelom k fotoaparátu, ale napoly otočené, s jedným bokom mierne stiahnutým dozadu a hrudníkom a tvárou otočenými smerom k objektívu. Navyše, ak je tam náznak bruška, tak v celotvárovej póze z toho priamo dopadajúce svetlo robí krtinec. Ale pol otáčky - všetko nie je také kritické.

Ak svetlo prichádza zboku, otočte bok, ktorý je menej osvetlený, mierne dozadu. Potom sa stehno a brucho akoby dostali do tieňa a celá silueta sa vám bude zdať užšia.

Pravidlo č.2: Pri pózovaní z profilu preneste váhu späť

Každý odporúča fotiť napoly alebo takmer z profilu, toto je jedna z najobľúbenejších póz na fotenie. Nikto však nehovorí, že závažie musí byť nevyhnutne umiestnené na nohe, ktorá je najďalej od fotoaparátu. A noha, ktorá je vpredu, by mala byť voľná, bez váhy.

Ak sa vpredu opriete o nohu, vaše stehno sa vám bude zdať o dve čísla väčšie a váš zadok bude vyzerať enormne. Oprite sa o nohu, ktorá je za vami a posuňte zadok dozadu – tým sa okamžite zmenšíte minimálne o číslo.

Pravidlo č. 3. Nevytŕčajte bok, ktorý je najbližšie k fotoaparátu a svetlu.

Ako už bolo spomenuté vyššie, ak posuniete jeden bok späť na „tmavú stranu“, celá silueta sa zdá byť menšia. Ak však priložíte váhu na osvetlené stehno, ktoré je najbližšie k fotoaparátu, automaticky sa bude javiť väčšie, než v skutočnosti je.

Fotograf, ktorý vás fotografuje, môže určiť, odkiaľ svetlo prichádza. Toto by ste však mali mať vždy na pamäti!

Pravidlo č.4. Dostaňte zadok späť!!!

Vždy! Hoci na prehliadkových mólach a v nablýskaných časopisoch vidíme každý rok módny trend – chodiť a pózovať na fotografovanie s bruškom vystrčeným dopredu. Dokonca aj figuríny vo výkladoch obchodov stoja v tejto póze.

Ale modelky a figuríny, akokoľvek vytŕčajú, jednoducho nemajú čo vytŕčať, nemajú brušká. Ale táto póza absolútne nie je vhodná pre ženu s krivkami!

Bez ohľadu na to, či pózujete na celej tvári alebo napoly, vždy sa snažte čo najviac narovnať hrudník, narovnať chrbát a posunúť zadok dozadu – stiahne s ním aj žalúdok. A, samozrejme, nezabudnite na brušné svaly 😉

Pravidlo č. 5. Nehrbte sa!

V pokračovaní predchádzajúceho bodu. Nehrbte sa, narovnajte ramená - to je také zrejmé, bez toho nikdy nezískate úspešnú fotografiu. Ale ako často na to zabúdame! Medzitým, zhrbený chrbát a ramená vytočené dopredu sú zaručeným zabitím pre dobrú strelu. Zhrbený chrbát vás nielen skráti, ale tiež stiahne krk, ukradne vám pás, zníži hrudník, automaticky posunie váš žalúdok dopredu – skrátka robí všetko, čo by ste rozhodne robiť nemali!

Pri fotení si neustále opakujte: „Vyrovnajte si chrbát!“ Vyrovnajte si chrbát!" Bez ohľadu na to, aké hladké už je, dokonalosť nemá žiadne hranice.

Pravidlo č.6. Neskrývajte pás!

Na fotografii musí byť viditeľný pás, najužší bod vášho tela. Preto si modelky často kladú ruky v bok, dvíhajú ich, či inak odďaľujú od trupu. Ak pritlačíte ruky k telu, rukávy vizuálne splynú s trupom - línie tela sú mŕtve, nikto ich nevidí.

Vždy sa uistite, že medzi pásom a lakťom je aspoň minimálna medzera.

Pravidlo č.8. Neskrývajte krk!

Najmä ak váš krk aj tak nie je príliš dlhý. V snahe vytvoriť „uvoľnenú“, „živú“ pózu často skloníme hlavu k ramenu - a z krku ostanú len spomienky.

Hlavu majte vyššie – dvojitá brada sa na fotke, nech je čokoľvek, neobjaví a krk bude dlhší.

Pravidlo č.9. Ruky preč!

Nie celkom, samozrejme)) Zákernosť „polotáčkovej“ pózy spočíva v tom, že predlaktie a ruka sú v popredí, bližšie k fotoaparátu. A čo je bližšie k fotoaparátu, zdá sa väčšie, to je vlastnosť optiky. Nezabudnite posunúť ruky trochu dozadu – ruky aj ramená tak budú vyzerať elegantnejšie.

Navyše, ak trochu posuniete ruku dozadu, poskytnete potrebnú vôľu medzi pásom a lakťom.

Pravidlo č. 9. Odstráňte holé ruky ešte viac!

Všetko, čo je povedané v odseku 8, je ešte relevantnejšie, ak ste fotografovaní v lete a s holými rukami. Všetko, čo je bližšie k fotoaparátu, sa zdá väčšie, a ak je to niečo iné, čo je svetlé, vyzerá to jeden a pol krát širšie. Holé ruky môžu vyzerať ako párok bez šupky, ak ich nepohnete od fotoaparátu.

Pravidlo #10: Zdvihnite bradu

Môžete napísať samostatný článok a dokonca aj knihu o pravidlách fotografovania portrétov, existuje veľa nuancií. Poviem len jedno všeobecné pravidlo: ak sú všetky ostatné veci rovnaké, hlava mierne zdvihnutá vyzerá lepšie ako hlava sklopená. Ako už bolo spomenuté vyššie, sklonením hlavy vytvoríte dvojitú bradu, aj keď ju nemáte.

A aj tu platí všeobecný princíp: čo je bližšie k fotoaparátu, zdá sa väčšie. Keď nakloníte hlavu dopredu, vaše čelo sa zdá byť väčšie. Keď trochu zakloníte hlavu dozadu, vaše pery sa zdajú byť väčšie 😉

Poviete si: dokáže si to všetko živý človek zapamätať na prvý raz?

A ja vám odpoviem: samozrejme, že nie! Ale ak sa vám systematicky nepáčia vaše fotografie, možno je čas s tým niečo urobiť? Dnes má každý vo vrecku telefón s fotoaparátom. Cvičte pred zrkadlom, poproste kamarátku, aby vás odfotila. Pozrite sa na môj cheat sheet, vyskúšajte rôzne pózy - a uvidíte, čo vám vyhovuje.

S trochou cviku sa naučíte automaticky zaujať dobrú pózu a začnete na fotkách vyzerať aspoň tak dobre ako vy. Alebo možno trochu lepšie)) Fotenie predsa nie je len technika, ale aj trochu kúzla 😉

Poďme sa naučiť, ako správne pózovať na fotenie!

Žáner modernej módnej fotografie sa už dávno stal plnohodnotnou formou umenia. A podobne ako moderné umenie, často je úlohou fotografa a modela sprostredkovať pomocou fotografie nielen obraz, ale aj náladu. Dobrá fotografia by mala mať nielen súčasnosť, ale aj minulosť a budúcnosť, mala by byť ako rám z filmu, kde je viditeľný celý príbeh. V rámci musí modelka zohrať danú rolu a na snímke zanechať kúsok momentu zo svojho života. Ale na to sa musíte naučiť správne pózovať pri fotení a často si túto zručnosť musíte osvojiť sami. Samozrejme, fotograf vždy opraví tam, kde je to kritické, ale nemali by ste počítať s podrobnými pokynmi. Navyše z vás fotograf nikdy nedokáže vydolovať potrebnú emóciu či pohľad. Nie každý chce byť pred vami klaunom a neustále sa vás snažiť rozosmiať či zarmútiť, pretože okrem toho má fotograf aj iné úlohy. Poďme si povedať, aké sú najčastejšie pravidlá pri pózovaní a aké chyby robia.

Prvý deň fotenia pre modelku môže byť niekedy veľmi náročný, najmä ak neviete, kde začať. Preto je veľmi dôležité, aby ste si sami odpovedali na dve otázky: čo strieľať, A Ako by sa to stalo.

Ako vyzerať krásne na fotke

1. Predmet streľby

Koncept fotenia je vyvinutý vopred a môže mať niekoľko typov:

• fotenie do magazínu: keď je potrebné zo série fotografií vytvoriť jeden obrázok, takzvaný redakčný – časopisecký príbeh;
• komerčné fotenie: úloha vytvoriť predajný imidž;
• spoločenské fotenie: ukázať sociálny problém a pritiahnuť k nemu pozornosť verejnosti.

Nezáleží na tom, na akom fotení sa bude modelka fotiť, hlavné je odovzdať náladu, nápad a posolstvo, ktoré do toho fotograf a celý tím vložili. Samozrejme, v dnešnej dobe je každý fotoset komerčný projekt, pretože žijeme vo svete, kde sa všetko predáva a všetko kupuje. Preto je úlohou modelu v tej či onej podobe vytvoriť predajný obrázok. Pri tejto úlohe musí modelke prísť na pomoc celý filmový štáb, ktorého profesionáli najskôr premyslia make-up, účes, oblečenie, štýl a náladu, čo má vo všeobecnosti taký koncept ako napr. náladová tabuľa . Doslova sa náladová tabuľa prekladá ako náladová tabuľa a je neoddeliteľnou vlastnosťou každého. Na takejto nástenke sú zavesené obrázky (výstrižky z módnych časopisov, mestská krajina, fotografie obrazov známych umelcov, momentky z prehliadok a pod.), ktorých úlohou je navodiť na stránke určitú atmosféru.

Imidž, emócie, pózovanie– toto všetko musí model vykonávať v sekvenčnom reťazci, ktorý je rozdelený na prípravu a samotný proces. Ak sa modelka pokúsi stvárniť akúkoľvek pózu bez prípravy, organicky to nevyjde. Preto by ste sa mali spočiatku postaviť pred zrkadlo, precítiť atmosféru, vžiť sa do obrazu blížiaceho sa fotenia a naladiť sa na určitú vlnu, ktorá vás následne ponesie daným smerom. Toto je obzvlášť dôležité zvážiť pri streľbe, kde je potrebný pohyb. Musíte sa snažiť čo najviac cítiť, že vo vás je ešte niekto. Práve v takýchto prípadoch hrá veľkú rolu prvok herectva, vďaka ktorému je možné stvárniť úplne iné/jedinečné obrazy.

Ako stáť pri fotení portrétov.

2. Ako bude prebiehať fotenie

Pred začatím práce je veľmi dôležité prediskutovať s fotografom nadchádzajúcu prácu. Najdôležitejšie je vedieť, odkiaľ svetlo prichádza a ako je rám orezaný.

Osvetlenie je možno jedným z najdôležitejších detailov pri fotografovaní, pretože akékoľvek nesprávne tiene môžu fotografiu výrazne pokaziť. Ak je v štúdiu hlavné osvetľovacie teleso, musíte sa k nemu postaviť čelom tak, aby svetlo na vašej tvári bolo čo najjemnejšie. Ak je svetlo v štúdiu symetrické, mali by ste pózovať v strede. Ak teda fotografujete vonku pri slnečnom svetle, mali by ste sa postaviť tak, aby vás slnko osvetľovalo rovnomerne, pokiaľ vám fotograf neprikáže inak.

Plodina alebo orezanie rámu, je rovnako dôležitý moment snímania, o ktorom musí model vedieť. Konečné vnímanie fotografie závisí od toho, či je model úplne zahrnutý v ráme. Ak je rám orezaný po pás, mali by ste sa uistiť, že máte ruky zdvihnuté na úrovni pása alebo hrudníka, pokiaľ fotograf nepožiada inak.

Cara Delevingne

Časté chyby pri pózovaní:

Lakte. Fotografia je v prvom rade dvojrozmerný priestor, takže všetky pózy s pokrčenými lakťami či kolenami smerujúcimi do záberu sú nesprávne. Nemali by ste si dávať ruky za hlavu, pretože si tým odrežete ruky a vytvoríte dojem, že model je po amputácii. Snažte sa pracovať v rovnakej rovine ako vaše telo, zbytočne netlačte lakte alebo kolená dopredu alebo dozadu. Správna póza by bola taká, v ktorej sú ruky nad hlavou a vidno prsty a telo je mierne natočené do poloprofilu. Lakte by mali byť roztiahnuté do strany.

Krk a ramená. Ak pózujete z profilu, mali by ste zvážiť správnu krivku ramena a krku. Ten je veľmi dôležitým prvkom, keď je potrebné zdôrazniť ženskosť fotografie. Za žiadnych okolností preto nezatvárajte bradu ani nedvíhajte rameno. Preto pri pózovaní by mal byť krk modelky vždy otvorený a mierne natiahnutý dopredu, aby sa predišlo tvorbe záhybov pod bradou. Pri niektorých fotografiách, keď je potrebné zdôrazniť tajomstvo obrazu, by ste mali mierne zdvihnúť rameno, extrémne znížené rameno dáva obrázku pocit hrdosti a dôvery.

Tvár. Pri pózovaní na portréty existujú tri hlavné polohy – celá tvár, trištvrte a profil. Začínajúce modelky sa veľmi často dopúšťajú častej chyby, keď si osvoja pózu medzi trojštvrťovým a plným profilom, ktorá má taký názov ako prerušovaný profil, kedy mierne vystupujúca zadná časť tváre dotvára líniu nosa, predlžuje ju a robí siluetu neprirodzenou.

Ruky. Ruky sú pri fotografovaní veľmi dôležité. Nikdy by ste si prsty nemali skrývať, pretože tak budete mať pocit, že tam jednoducho nie sú. Preto, ak potrebujete zaujať pózu, v ktorej si položíte ruky na boky, urobte to tak, aby vaše ruky a prsty boli viditeľné v ráme, preto si nedávajte ruky za chrbát ani sa neopierajte o spodnú časť tela. späť. Ak sú vaše ruky spustené, tiež ich neschovávajte za chrbtom, ale snažte sa ich umiestniť čo najrovnobežnejšie s nohami, ale zároveň ich netlačte príliš tesne k pásu a nechajte medzi vami trochu voľného priestoru. paže a trup. Tiež by ste nemali tlačiť lakte k telu, keď pózujete v polovičnom profile s niečím v rukách. To platí aj pre polohu úplného profilu, pretože čokoľvek, čo je bližšie k fotoaparátu, vždy vyzerá väčšie, takže ak máte ruky blízko bokov, budete pôsobiť hrubšie.

Nohy. Pri pózovaní sú zvyčajne nohy prekrížené alebo v polovičnej polohe. Malo by sa to robiť tak, aby predná noha nezakrývala zadnú nohu a splynula s ňou do jednej. Preto dbajte na to, aby bola vaša zadná noha vždy viditeľná. Ak stojíte rovno s nohami pri sebe, presuňte ťažisko na jednu nohu a mierne znížte jeden bok a rameno. To dodá vašej postave ladné línie, takže nebudete vyzerať ako neforemný štvorec.

Náhle pohyby. Nehýbte sa rýchlo, keď ste v zábere. Po nastavení osvetlenia je tím pripravený na fotenie a fotograf zadá príkaz „ Začaté!“, nerobte rýchle a náhle pohyby. Začnite plynulo a pomaly prechádzať z jednej polohy do druhej, aby každá póza bola logickým pokračovaním predchádzajúcej, bez zmeny uhla oproti smeru svetla.

Fotografia je oveľa citlivejšia ako naše oči. Môže sa zdať, že na to, aby sa v ňom niečo zmenilo, je potrebné vykonať sériu zložitých pohybov či zmien. V skutočnosti však na dosiahnutie zmien na fotografii stačí najmenší pohyb paží, bokov, nôh alebo zmena nálady.

Ako pózovať pri fotení: sedieť, stáť a pózovať na portrét

Pózovanie po celej dĺžke. Nie je potrebné namáhať svaly tela a držať ruky zovreté v päsť alebo ich položiť jednu na druhú. Tiež by ste sa nemali hrbiť, pretože to vedie k deformácii držania tela a neprirodzenému výsledku. Jednu nohu by ste mali mierne pokrčiť, narovnať ramená, zaujať prirodzenú pózu, jedno rameno otočiť smerom k fotografovi a jednu ruku si elegantne položiť na opasok.

Denise Richardsovej

Pózovanie v sede. V tomto prípade by ste si nemali dávať nohy pod seba, neotáčať telo dopredu k fotoaparátu a nezatínať ruky v päste. Otočte svoje telo o tri štvrtiny vzhľadom na fotoaparát, narovnajte dlane a mierne roztiahnite nohy, aby ste zdôraznili ich estetiku a krásu.

Caroline Carson Lowe

Pózuje pre portrétne fotografie. Snažte sa čo najviac nenamáhať svaly tváre a ramenného pletenca. Nemali by ste uťahovať svaly krku a brady, pretože to vedie k porušeniu proporcií spodnej časti tváre, čo vedie k škaredému a neprirodzenému úsmevu. Aby sa v ráme vytvorili estetickejšie proporcie, modelka so širokou tvárou by sa mala otočiť a mierne nakloniť hlavu.

5 základných pravidiel pre správne pózovanie pred fotoaparátom:

1. Správny pohľad:

Pohľad smerovaný nahor bez akéhokoľvek dôvodu vyzerá veľmi neprirodzene, a ak nemáte za úlohu zobrazovať modlitba alebo si urobte sami malé dievča, potom je lepšie nepozerať sa hore, teda nad fotoaparát. Na fotoaparát sa dá pozerať aj rôznymi spôsobmi. Môžete sa napríklad pozerať do objektívu, akoby ste sa cez neho pozerali ďaleko dopredu. Stojí za zmienku, že v rámci vyzerá tento vzhľad veľmi zaujímavo, zdá sa, že sa nepozeráte na diváka, ktorý sleduje vašu fotografiu, ale cez neho. Túto techniku ​​praktizuje veľa modeliek, aby sa naučili správne udierať do póz pri fotografovaní.

1. Správne otočenie hlavy:

Nemali by ste sa pozerať čelom, robte to bradou, to znamená mať tvár otvorenú v smere označenom fotografom a neskláňať hlavu, pokiaľ to nevyžadujú špecifiká fotografovania. Ak pózujete v poloprofilovej polohe, potom by ste mali predný spánky natočiť smerom k fotografovi, teda hlavu mierne predkloniť, ale v žiadnom prípade ju nezakláňať dozadu. Tiež by ste nemali príliš zdvíhať hlavu, ukazovať nosové dierky a dvojitú bradu, ktoré v skutočnosti nemusia existovať.

1. Správne používajte dlane

Ruky veľmi často vyzerajú na fotke dobre, no ak sa nepoužívajú správne na dotyk tváre, môžu fotografiu značne pokaziť. Časté chyby sú, keď sa akcia vykonáva v doslovnom zmysle, to znamená, že ak je úloha nastavená tak, aby ste si vzali hlavu oboma dlaňami, nemali by ste to robiť v doslovnom zmysle. Stačí sa rukami zľahka dotknúť hlavy a napodobniť dotyk. To platí aj pre akcie s krkom, ramenami, obvodom hrudníka atď. Napodobňovaním akcie dodávate svojim pohybom ľahkosť, čo na fotografii pôsobí oveľa nežnejšie, krajšie a hlavne korektnejšie.

Dlane by ste nemali predvádzať spredu alebo zozadu, budú vyzerať extrémne veľké, škaredé a nie veľmi ženské. Dlane by ste mali otáčať tak, aby vaša ruka pôsobila estetickejšie, nežnejšie a žensky.

1. Naučte sa špeciálny vzhľad

Existuje mnoho príkladov, keď v skutočnosti okrem pohľadu nie je v zábere nič. Neexistuje žiadna špeciálna póza, žiadna výnimočná krása, ale je tu pohľad, ktorý diváka drží a priťahuje jeho pozornosť na dlhú dobu. Ako dosiahnuť taký hypnotizujúci vzhľad? Existuje niekoľko pravidiel. Po prvé, model musí mať umelecké schopnosti a ak sa chcete niečo naučiť, mali by ste veľa cvičiť, vrátane vzhľadu. Môžete začať zrkadlom, skúšať pred ním rôzne emócie – hnev, radosť, smútok. Po druhé, požiadajte svojich blízkych, aby si s vami zahrali nejakú hru, kde budú musieť uhádnuť, čo zobrazujete. Môžete začať niečím jednoduchým, rovnakým smútkom, smútkom alebo radosťou. Potom skúste vykresliť niečo zložitejšie, napríklad láskavý pohľad, sklamanie alebo zmätok. Profesionálny model musí byť schopný dať fotografovi vzhľad, ktorý potrebuje v každom okamihu, v akejkoľvek nálade. Môže to byť radosť, aj keď je to v skutočnosti veľmi smutné, alebo pečať, ktorú v sebe musíte vytvoriť a ukázať ju vo svojom pohľade.

1. Nebuďte kópiou iných modelov

Len ten, kto sa snaží byť sám sebou, a nie kópiou svojich idolov, sa môže naučiť správne pózovať. Skúste si vytvoriť svoj vlastný a jedinečný obraz. Nemali by ste napodobňovať vzhľad populárnych modeliek a snažiť sa podobať ich fotografovaným kópiám, žiadny fotograf, pokiaľ to nie je súčasťou fotografickej úlohy, nebude chcieť zopakovať fotografiu niekoho iného. Každý fotograf má svoju víziu kompozície a navyše každý človek je individuálna osobnosť. Môžete sa pokúsiť urobiť modelku Marilyn Monroe pomocou oblečenia, make-upu a vlasového stylingu, ale na takejto fotografii nebudete. Na fotografiách by ste mali ukázať svoju podstatu, svoj štýl, emócie a tvár.

Doslov:

Snažte sa prísť na natáčanie v dobrej nálade, pretože to je vlastne najdôležitejší faktor pri pozorovaní správne pózovanie pri fotení, čo môže výrazne ovplyvniť výsledok. Aj keď idete na platené fotenie, je veľmi dôležité zanechať o sebe dobrý dojem. Zanechajte okolo fotosetu pozitívnu auru, aby sa fotografovi a zákazníkovi páčila spolupráca s vami, v takom prípade určite dosiahnete očakávaný výsledok, ktorý bude pre vás tou najlepšou odmenou!

Majstrovská trieda pózovania od profesionálnych videomodeliek: